洛阳博物馆是一座集文物收藏、科学研究、陈列展览、社会教育与文化交流诸功能为一体的综合性博物馆，这里常设展览有六大专题陈列，整个展览面积1.7万平方米，关于具体的展馆详情如下。

唐三彩是一种流行于唐代两京地区的多彩低温釉陶器，20世纪初最早在洛阳邙山的唐墓中发现，因其釉色以黄、绿、白三种颜色为主而得名。唐三彩是唐代陶工在汉魏单彩低温釉陶的基础上创烧的多彩釉陶新品系，呈现出的是一种瑰丽多姿、光彩夺目的艺术效果，在唐代陶瓷发展中独树一帜。

洛阳唐三彩以高岭土为原料，胎质洁白细腻、器类丰富、造型优美、釉色艳丽，代表了中国多彩釉陶的发展高峰。洛阳唐三彩主要发现于隋唐洛阳城的四周，时代多属武则天至玄宗的盛唐时期，主要作为陪葬明器使用。这些唐三彩包罗万象，绚丽斑斓，从不同维度再现了唐代东都洛阳地区丰富多彩、欣欣向荣的社会生活图景，体现的是一种昂扬进取、开放多元的盛唐气象。

洛阳，负山抱河、钟灵毓秀、人杰地灵、王者之里。历史上，先后有十三个朝代在兹建都，赓续1500余载。文道昌盛，物华天宝，地上地下留存着无数的文物宝藏。这些珍若拱璧的艺术品，凝聚着古老东方文化语境下的创造性和审美意识，承载着丰富多姿的历史记忆，折射着千年帝都的荣光与辉煌。为展示瑰宝风采，我们从洛阳庋藏的数十万件文物中撷取一批珍品，举办《洛阳文物珍宝展》，希望人们可以从中感受到古都洛阳的历史文化博大精深，聆听到华夏文明演进的千古足音。

系1973年经周恩来总理批示、由北京故宫博物院调拨给洛阳博物馆。这批文物原藏故宫慈宁宫大佛堂，多为清代全国各地进贡之品。从种类上看，可分两大类：以宫廷佛教器物为大宗，有各类质地的佛造像及佛龛、法器、供器和礼佛用具等。以宫廷生活用具为辅，有宫廷生活家具、装饰用的插屏、挂屏、字画、瓷器等;从质地上看，有金、银、铜、玉、螺钿、琉璃、象牙、陶瓷、漆木等;从工艺技法上看，有佛教人物、道教人物、山水、花鸟、神话传说等。展览分为三世佛和众佛、一代藏传佛教宗师--宗喀巴、禅祖达摩和众佛、宫廷家具及家居装饰四个部分，展出文物造型多样、用料讲究、工艺精湛，具有非常高的艺术价值，为宫廷佛教和生活用具中的精品。

陶俑用作古代陪葬的冥器，是为了使死者在冥世继续过着和生前在人间一样的生活。这种以偶人送死的风俗源于盛极一时的人殉葬俗。人殉葬俗始于原始社会末期，到了商代人殉之风更加盛行。春秋战国时期，由于生产力的发展带动了社会制度的变革转型，用人殉葬遭到社会舆论的谴责并以法令的形式得以禁止。然而与人殉制度相应的“事死如事生”的丧葬观念却根深蒂固，人们极力寻求殉人的替代品，于是俑器的使用逐步推广开来，以俑随葬逐渐成为了一种制度。

这里展出的200余件洛阳汉-唐陶俑，集中地向人们展示了这一时期汉俑的古拙质朴、晋俑的拘谨呆板、北魏陶俑的秀骨清像、唐俑的高贵华丽，不仅为我们勾勒出古代雕塑艺术发展的脉络，也为我们了解中国古代雕塑艺术史提供了不可或缺的珍贵实物资料。

中国书画艺术源远流长。她根植于华夏沃土，其发展脉络包涵着对传统文化的创新与发展，也包涵着对优秀外来文化的吸收与借鉴，有着独特的美学价值，是书画家人格修养和道德情操长时间沉淀所呈现出的一种艺术表现形式，超越了民族、地域、时空的界限，是人类共有的文化遗产。

洛阳博物馆的书画藏品以宋、明、清及近现代作品为主，藏品涉及宋代的苏轼，明代的张宏，清代的王铎、赵之谦、查士标、恽寿平、康有为、吴昌硕、任伯年、翁同龢、何绍基等，近现代的齐白石、溥儒、于右任、郭沫若等。他们学养深厚、笔墨精湛，其鲜明的艺术风格和所具有的人文精神在世界绘画发展史上独树一帜，对中国书画艺术的发展产生了极其深远的影响。

洛阳石刻造像时代从东汉、北魏，迄唐宋明清而不辍。造像题材有石刻雕像、佛教造像、造像碑、装饰纹样和神话故事等。造像多用青石、汉白玉石和砂岩石雕凿，突出表现人物和动物的主要特征，或神态夸张，或清奇丰腴，或线条遒劲，或灵巧狞悍。虽风格各异，但比例协调，气韵生动，写意传神。此展览分陵墓石刻、宗教石刻、建筑及其它石刻三个单元。